東洋の精神的伝統について
昨日夜、所用で出かけたおり、
日中の制作とレター原稿で疲れた頭に
知的興奮と幸福を与えてくれた本。
「意識と本質」井筒俊彦著
疲れていたので、速読せずにじっくりと
読み進めた。
そのなかで、ひときわ眼をひいた
東洋人の精神的伝統の一説には、
表層意識と深層意識は、西洋人は伝統的に二元論で分裂しているが、
東洋人は伝統的に分裂していないため、
意識の分裂にさらされる可能性が低い伝統を持っているのだ、
という一説。
東洋のさまざまな思想から展開して
井筒俊彦氏が
鋭く語りかける。
様々なものを透視図的に明快に描かない美術の歴史、
一点に視点を定めて描く遠近法でなく、
東洋の多視点の絵画伝統の
背後の思想をこんなに明快に羅列して説明してくれる、
これは感動であり、
あらたなイメージや語彙のアイデアの宝庫で、
何ともわくわくした。
明治を感じる：宮川香川時代の空気を泳ぎ切る。
宮川香川の
横浜眞葛焼を見て、カタログ資料に眼を通した感想。
非常に熱意と使命感をもって
明治という変化の激しい時代に
相対しながら、
自身の作風を変化させていった
ダイナミズムが感じられる。
当時から＜悪趣味＞＜他に追随するものなし＞
とまっこうから評価の割れた
彫刻的な装飾。
一方で、
中国の陶を熱心に
研究して
古典と間違われるほどの
ものを作り出す。
眞葛ミュージアムで見ることができる。
直観の結果を美術の立場から
「美術は、眼に見えるものを再現するのではなく、
眼に見えるようにする」
形態は、芸術的人間のうちに、
反響する相対物として生まれる。
形態は、事物を前にしての感動と、
形成する自然の創造方法への
深い洞察とから、
美術を通して観照可能なものに
転換されるのである。
引用：「パウル・クレー」W・ハフトマン著 西田秀穂・元木幸一訳
芸術の概念を
たどりなおすのに、
自分はクレーが相性がよさそうだと、
最近、おりにふれて
この本も眼を通す。
まさにこの引用のものの見方は
自分に近い。
違いは、
「事物」だけでなく、
「心理的洞察」
を眼に見えるようにしたいという
私の欲望、
そして
クレーやハフトマンが、
無意識に持つ西洋的なバックボーン。
その西洋的なバックボーンを
感じ取るために、
他の書物を
いろいろ斜め読みしている。
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１９９３年 女子美術大学絵画科洋画専攻（版画）卒業、個展（相模原市民ギャラリー）、個展（町田版画美術館ギャラリー） 、 版画協会展
１９９４年 個展（ギャラリートーニチ）
１９９５年 個展（八王子アートセンター）、相模原芸術家協会展（以降毎年~）
１９９６年 個展（ギャラリーアリエス）
１９９７年 個展（ギャラリー華音留）
１９９８年 個展（日辰画廊）
１９９９年 個展（ギャルリーヴェルジェ企画、日辰画廊グループ展（企画）
２０００年 個展（ギャラリートーニチ）
２００１年 個展（ギャルリ−ヴェルジェ企画）
２００２年 個展（ Oギャラリー）、近・現代の女性作家展（相模原市民ギャラリー企画）、 絵になる瞬間（女子美ミュージアム企画）
２００３年 個展（ギャルリーヴェルジェ企画） 、神奈川県展
２００４年 個展（ Oギャラリーup・s、top・s、「はじめまして 牧郷ラボ」(牧郷ラボ実行委員会)、三島 ストリートギャラリー 、現代日本美術会特別賞
２００５年 トロントアートエクスポ、 個展（ギャルリーヴェルジェ企画）
２００６年 個展(マキイマサルファインアーツ企画)
２００７年 個展（ギャルリ−ヴェルジェ企画）、 3人展（ぎゃらりー二桜舎企画）
神奈川県展
２００８年 シベリアからそうぞうへ（ぎゃらりー二桜舎企画）
２００９年 個展：華宝（ぎゃらりー二桜舎企画）、個展：無限億の泉〜心の空中散歩（ギャルリーヴェルジェ企画）、現代日本美術会年間優秀作品賞
その他グループ展多数
現代日本美術会会員
相模原芸術家協会会員
